Veronica Marchi - http://www.veronicamarchi.it

Classe 1982, Veronica Marchi nasce l’ultimo giorno dell’anno, all’una di notte. Con grande soddisfazione dei suoi genitori dimostra subito una spiccata propensione per la musica: si addormenta sempre, dolcemente accompagnata dalle note delle canzoni di Renato Zero, che la mamma le fa ascoltare; apprezza e balla con sincero trasporto (con pannolone annesso) melodie di vario genere, in piedi (o meglio, barcollante)al centro del salotto di casa.

Inizia a cantare all’età di quattro anni. Casualmente mette le mani sul pianoforte di sua sorella Marianna e suona ad orecchio le note di “Sapore di sale” di Gino Paoli. Da lì non si è più fermata, per un susseguirsi intenso di concorsi canori in giro per l’Italia. Studia pianoforte (studi che porterà avanti per otto anni) e a nove anni scrive la sua prima canzone. Ad oggi le sue composizioni sono racchiuse in una trentina di quaderni sparsi per la stanza.

Molte sono le tappe importanti della sua carriera: nel ‘94 incide il suo primo disco; nel ‘95 è già iscritta alla Siae come autore e compositore; nel ‘97 duetta con Fiordaliso ed è incaricata da Elide Suligoj di scrivere un brano per commemorare il grande paroliere Luciano Beretta; nel ‘98 inizia ad esibirsi nei locali veronesi con un trio acustico da lei fondato;nel ‘99 vince il premio voci e voci dedicato a Mia Martini; viene chiamata a commemorare Lucio Battisti a Molteno per due anni consecutivi; apre i concerti di Niccolò Fabi, Cristina Donà, Antonella Ruggero, Roberto Angelini, Nada, Davide Van De Sfross…

E’ il 2005 l’anno del suo debutto discografico: esce il suo album d’esordio, che porta soltanto il suo nome, prodotto dall’etichetta indipendente LaMatricula, edito da Raitrade e distribuito Venus. Iniziano così due anni di intenso lavoro…Veronica ha così la definitiva possibilità di crescere come autrice e come interprete, gira l’Italia con il suo live acustico nudo ed essenziale (con la preziosa partecipazione, sul palco, di Andrea Faccioli alle chitarre e l’inseparabile Maddalena Fasoli al violino) e raggiunge il culmine di soddisfazione ricevendo la vittoria ex equo al Premio Tenco- sezione opera prima (insieme a Povia, L’aura, Meg e Stefano Vergani), vincendo la terza edizione del premio “L’artista che non c’era” e vincendo la prima edizione del concorso “Songwriters”.

E’ di prossima uscita il suo secondo lavoro…molti sono i brani freschi di scrittura…ancora più forte è la voglia di realizzare a pieno un sogno inseguito fin da bambina.

dj set by Lukas Widell - http://www.lukaswidell.com

Domenica 8

Ore 18.30 - Baobab Ensemble

Questa formazione jazz comprende sei musicisti provenienti dalla prestigiosa Universität fur Musik und Darstellende Kunst di Graz – Austria. Nasce nel 2006 come quartet (De Vittor, Montolli, Orefice, Hrdina) e viene invitata, come gruppo emergente, alla manifestazione “Verona Jazz 2006” esibendosi al Teatro Romano il 24 giugno come spalla di un nome prestigioso come quello di Johnny Griffin.
Nel tempo il gruppo si è andato consolidando con l’arrivo di nuovi musicisti e il cambio del batterista fino alla formazione attuale che comprende sei musicisti.
Nelle loro esibizioni colpisce la freschezza e la passione che rendono il loro sound particolarmente apprezzato perché suscita nell’ascoltatore attento emozioni sempre nuove.
Il repertorio attualmente proposto comprende brani del grande pianistacompositore Sudafricano Abdullah Ibrahim, composizioni originali e arrangamenti… di tutti i membri della band.

Ore 21 - Joe Damiani - www.joedamiani.it

Musicista bresciano, polistrumentista nell’anima, Joe Damiani comincia a suonare la chitarra attorno ai dieci anni per poi dedicarsi allo studio di batteria e percussioni. Diplomatosi nel 1990 al Conservatorio di Parma, inizia a lavorare con le grandi orchestre in diverse opere liriche, ed approfondendo nel frattempo tastiere, vibrafono, marimba e canto. Vive e suona per alcuni anni all’estero, incidendo anche due dischi in Olanda. Tornato in Italia collabora come batterista e percussionista, in studio e in tour, con molti protagonisti della nostra canzone, fra cui Mauro Pagani, Paola Turci, Massimo Ranieri, Roberto Vecchioni, Gianluca Grignani, Mario Venuti, Morgan, Eugenio Finardi, Massimo Bubola e molti altri. Nel 2002 esce allo scoperto anche come autore ed inteprete: pubblica una prima canzone, “Vivo nella notte”, con cui partecipa anche al Baltic Festival (Svezia) e al “Pigro - Omaggio a Ivan Graziani”. Seguono altri due dischi (”Senza fiato” del 2002 e “Linea di confine” del 2003), e numerose partecipazioni live in Italia e all’estero, ad esempio l’apertura dei due concerti italiani di Alanis Morissette nel 2003 e precedentemente il concerto di Zucchero al Summer Festival di Lucca estate 2002. Fra le esibizioni si segnalano il “Live 8″ di Roma (2005) e le due ultime edizioni de “La Città Aromatica” di Siena che hanno visto l’artista partecipare, in veste di percussionista, a concerti unici assieme a musicisti provenienti da tutto il mondo come Miriam Makeba, Mory Kantè e Badarà Sek.
Joe Damiani ha inoltre aperto tutte le tappe dei concerti Italiani di Lee Ryan (BLUE) sia invernali (dicembre 05) che estivi (luglio 2006),dove Joe Damiani ha duettato più volte con il bravissimo Lee il tutto ripreso dal programma TRL di MTV. L’esperienza si è conclusa con l’imponente concerto del Summerfestival di Lucca.
Di recente Joe ha partecipato, come batterista nella superband capitanata da Mauro Pagani, al concertone del 1a Maggio in P.zza S. Giovanni a Roma assieme a Francesco Sarcina delle Vibrazioni, Manuel Agnelli (Afterhours), Max Gelsi (Elisa) e Giovanni Sollima (violoncello).
In questo periodo Joe è impegnato nella promozione del suo ultimo album “Un buon motivo”, molte le partecipazioni ad eventi live ed interviste Radio e Tv, tra le quali Rai news 24, Notturno italiano di Radio Rai International, presentazione e concerto dell’ album al Buddha Cafè di Orzinuovi, showcase presso le grandi distribuzioni Fnac/Ricordi e Feltrinelli.

Joe Damiani dal vivo all’Arsenale in trio presenta il suo nuovo disco “Un buon motivo”.Terzo cd tra il rock,il folk e il pop per il polistrumentista bresciano Joe Damiani.
Inserti di violini, percussioni brani acustici e un originale versione djembe di Tu sei matto.

Lunedì 9

La serata di lunedì 9 luglio sarà organizzata da un team de IlVeronese.it per proporre il tema: “Reportage: spingersi a documentare l’esistenza dell’altro”, con ospiti illustri tra cui:

Martin I. Iglesias (direttore di Selvas.org)

Carlo Grande (giornalista de La Stampa)

Aldo Pavan (fotoreporter)

Daniele Protti (direttore de L’Europeo)

Marco Vacca (fotoreporter).

Martedì 10

Ore 21 - Be Invisible Now - http://www.beinvisiblenow.net

…musica da viaggio, che si dipana in lunghe onde sinusoidali e screzi analogici come nella tradizione dei corrieri cosmici, i primi Tangerine Dream, Klaus Schulze ma anche nel recente passato gli Experimental Audio Research e Sonic Boom…

Velcro - http://www.myspace.com/v3lcro

Il progetto Velcro nasce nel 2001 quando Andrea Tumicelli e Davide Piotto iniziano il loro percorso di ricerca musicale. Velcro si basa essenzialmente nello scoprire un approccio originale a qualsiasi espressione possa essere definita come sperimentale. Ogni lavoro si fonda sull’ idea della scomposizione/ricomposizione, il tentativo di sciogliere qualcosa e ricostruirlo in un nuovo modo, al fine di avere molteplici “chiavi” interpretative. Nel corso degli anni il duo ha concentrato le proprie energie nel mescolare la musica ( dall’ ambient all’ industrial) con altre forme d’ arte (in particolare arti visive) e nel suonare improvvisando liberamente, inteso questo come il primo passo per trovare nuove soluzioni. Al momento Velcro continua la sua ricerca seguendo tre percorsi differenti: live-set basati su improvvisazioni radicali, l’ unione di musica e video, e la creazione di qualcosa più simile ad una composizione classica ( per la struttura, ma non per il suono).
Nel 2006 pubblicano il live “ Machines Orchestra “ per Mandolin Records, nel 2007 l’ ep “ Season 4-ep#2 “ per la net-label tedesca Sleepy:verse Records ed appaiono su una compilation della serie Kaeka! per la berlinese Digital Kranky. In prossima uscita uno split per FM/AM Records, ed una brano per la raccolta del festival di musica sperimentale Sonntags Abstrakt.

Mercoledì 11

Matteo Pennese - http://www.matteopennese.com

Compositore, improvvisatore e video-maker, è nato a Verona (Italia). Studia composizione, musica elettronica e tromba rispettivamente con Franco Donatoni, Alvise Vidolin e Francesco Grigolo. Presso l’EHESS (École des hautes études en sciences sociales) di Parigi ottiene un DEA in “Musica e musicologia del XX secolo” sotto la guida di Hugues Dufourt. Sue composizioni sono state eseguite in rassegne quali Ars Musica di Bruxelles, Biennale di Lisbona, Fondazione Pistoletto, “Opera totale” di Venezia, Akademie der Kunste di Berlino, Estate Fiesolana, Conservatorio Superior de Música de Madrid. Ha insegnato presso “Tempo Reale” di Firenze, Centro Musica di Modena. Opera trasversalmente fra musica, spazio e immagine, con un utilizzo della tecnologia non convenzionale. Il suo variegato corpus di opere include composizioni musicali, colonne sonore, ‘performances’, video, installazioni. Dal vivo usualmente costruisce gli spettacoli attraverso la costruzione di ambienti specifici e non convenzionali in Max-Msp-Jitter.

Xabier Iriondo - http://www.xabieririondo.com

Xabier Iriondo nasce nel quartiere Isola a Milano all’alba degli anni settanta da padre basco e madre italiana. All’età di 17 anni inizia a suonare la chitarra da autodidatta, questa “passione” per le corde lo accompagna tutt’ora. Tra il 1992 ed il 2001 realizza 5 albums e centinaia di concerti con la pop/rock band Afterhours, 3 albums con la indie/rock band Six Minute War Madness e 3 albums + 2 miniCD con il progetto A Short Apnea. Nel 2005 apre a Milano SOUNDMETAK, un negozio/laboratorio dove vende strumenti musicali particolari ed organizza performances musicali. In questi ultimi tempi è coinvolto come chitarrista/manipolatore sonoro nei progetti Uncode Duello, Polvere, Tasaday, etc Ha suonato dal vivo in Europa e Giappone e collaborato (dal vivo ed in studio) con svariati artisti tra cui: Damo Suzuki, ZU, Sinistri, Wu Fei, Gianni Gebbia, Steve Piccolo, Eraldo Bernocchi, Cristiano Calcagnile, Bruno Dorella, Elio Martuscello, Vincenzo Vasi, Alberto Morelli, Verdena, Simone Massaron, Gak Sato, Franceco Cusa, Gianni Mimmo, Mirko Sabatini, Juan Mordecai, aka_Bondage, Cristina Donà, Stefano Giust, Angelo Contini, Stefania Pedretti, Fabrizio Modonese Palumbo, Diego Sapignoli, Olivier Manchion, Claudio Rocchetti, Christian Alati, Andrea Belfi, Madame P, Nicola Ratti, Antonio Gramentieri e tanti altri.

1. Giovedì 12

Å - http://www.myspace.com/cuboaa

Å il nome di un trio di musicisti e polistrumentisti trentino-veneti che sono riusciti a creare un inusuale mondo sonoro partendo da strumenti tradizionali come violino, percussioni, chitarra e piano, con l’aggiunta di percussioni esotiche, synth e theremin. Sebbene l’ascoltatore più attento possa rintracciare nella loro proposta influenze di krautrock e primo minimalismo (Tony Conrad e Faust in primis), oppure tracce di sperimentalismi più o meno recenti, la musica degli Å rimane profondamente italiana in termini di suono, spazio e tempo. Intensamente personale, piena di immaginazione, a tratti bizzarra, nostalgica e coraggiosa allo stesso tempo, la musica di Å è costruita a partire da composizioni spontanee ed improvvisazioni, in un secondo tempo arrangiate da Xabier Iriondo.

E’ del 2006 il primo lavoro per la Die Schachtel.

1. Venerdì 13

ore 16.00 - Laboratorio di percussioni Onemusic

dalle 18.30 - RoOtS Music Night

L’ Associazione culturale RoOtS è attiva dal 2007 e propone concerti, djset/videoset e mostre a Corte Radisi, San Martino B.A.Per la prima volta fuori dal suo spazio naturale, RoOtS propone una serata con un line-up che rappresenta il meglio di quanto è stato fatto fino ad ora. Il ROOTSsoundsystem (electropixel, h3nry, dj TwICE) con la solita selezione di vinili imprevedibili circonderà il live degli ancher, piacevolissima sorpresa di questo inizio d’estate.

Ancher

Zeno Baldi (chitarra e voce)

Giulio De Boni (batteria)

Tobia Poltronieri (chitarra)

Dopo il primo cd del 2006 “grembiule” continuano il loro progetto di trio post-rock lanciato, pronto a lavorare su nuovi pezzi che presenteranno in questa serata.

Sabato 14

My Awesome Mixtape -
http://www.myspace.com/wearemyawesomemixtape

…come è impossibile riuscire a disegnare il deserto in un oceano, così imprimere in parole la brevissima “storia” di My Awesome Mixtape,
è un’impresa titanica.

” In principio l’autunno e la decadenza di una piazza nel momento in cui le foglie si rendono conto che l’ultimo temporale si è portato via
tutti i colori estivi e che, dunque, l’unica cosa rimasta da fare è lasciarsi coccolare da una sorta di sadomasochismo latente e precipitare, toccando la terra, conoscendo la tragedia della disfatta.
Da questa immagine racchiusa nella cornice di una semplice finestra d’appartamento, My Awesome Mixtape, ha preso spunto e ha iniziato a
scrivere canzoni a seconda degli stati d’animo che si accalcavano in quella piccola camera costellata di organetti, microfoni, diamoniche e
fisarmoniche giocattolo…
muovendo i primi passi verso una realtà che non fosse soltanto le 4 mura di una stanza decise di farsi conoscere ai più con un piccolo presente “songs of sadness, songs of happiness” (kirsten’s postcard, Ufo Hi-fi records) conciliando momenti di pesante malinconia nostalgica e altri di ilare allegrezza.
Ma in mente un altro progetto. Riuscire a racchiudere nell’immediatezza di una trentina di minuti, pensieri circa la sconfitta
…come quelle foglie possano essere state colte da un così repentino senso di auto-afflizione e decidere deliberatamente che la disfatta
fosse fatta…
così quale momento migliore per vedere “My Lonely And Sad Waterloo”(I Dischi dell’Amico Immaginario, My Honey Records) prendere corpo e
sostanza se non aspettare l’ultimo temporale estivo? “

Nehim

http://www.myspace.com/nehim

Il gruppo nasce nel 2006 inizialmente col nome di Mandrake come cover band di gruppi come Pearl Jam, Alice in Chains e Stone Temple Pilots
ma ben presto la differenza di stile e di formazione dei vari componenti porta alla creazione di un sound proprio e di brani originali.
Da qui la nascita dei Nehim che uniscono alla vena hardcore/neurotica della batteria di Abu (ex In Principio fu il Ghiaccio) le sonorità piene in stile stoner rock di Nico (basso) e le atmofere melodiose e decadenti del grunge anni ‘90 con Mike (chitarra) e Fede e Gio (chitarra e voce rispettivamente, ex Mauve).

Domenica 15

Ore 21 - Home - http://www.thehomesite.it

Dal vivo gli Home sono sorprendenti! Non c’è nulla di strano se vi capita di ballare.
Il rock’n’roll ha compiuto cinquant’anni, loro ne hanno tre. Sono un trio e sono rock’n’roll. Quello brit, nel senso buono del termine. Gli Home suonano brit’n’roll. La classe del brit, l’energia del rock’n’roll. Nelle loro canzoni si sente la lezione dei Rolling Stones, della Swinging London, dei Beatles, degli Animals, e ancora The Doors, Kinks, Jimi Hendrix. Ma anche le colonne sonore di Quentin Tarantino e le poesie di Bukowski fanno la loro parte. Amano i sixties, amano i seventies. Non sono superati, vecchi. Non fanno revival. Sono freschi, sono moderni. Le loro canzoni sono di una freschezza estiva cui lasciarsi cullare. Si conoscono sui banchi di scuola, suonano, poi si sciolgono,poi si rincontrano, poi fanno gli Home.
Hanno alle spalle oltre 60 concerti in un anno e mezzo in 30 diverse provincie italiane. E poi hanno suonato al mitico Cavern Club di Liverpool!

dicono di loro:
Rolling Stone: “…gli Home fanno del candore un punto di forza e del loro disco un piccolo gioiello…”
XL di Repubblica: “…qualche ritornello vi si caccerà in testa per non uscirne facilmente…”
MusicBoom: “..c’è un secondo, fra questi solchi, che si sarebbe disposti a sacrificare… Per chi vi scrive un’autentica rivelazione…”
Rockerilla: “…l’esordio degli Home è un travolgente brit pop dalle chiare influenze sixty, intriso di blues e rock’n’roll…”
Rumore: “…gran bel lavoro … “
Kronic:” …è un disco fuori dal tempo e senza età, un brillante esordio di respiro internazionale…”
Rockit: ” …è bello farsi spiazzare da questo disco…”
Blow Up: “…questo cd non prenderà la polvere…”
Fuori dal Mucchio: “…l’unico peccato, volendo essere pignoli, è che questa meraviglia fuori dal tempo duri solo mezz’ora…”
Losingtoday: “…hanno confezionato un debutto delizioso, intriso di aromi 60s fragranti e contagiosi…”

a seguire D-funktion (live drums & dj set)

Dall’unione sonora di digitale e acustico,nasce D-funktion.
Band composta da DJ twice ai piatti+computer e Stefano Saccomani alla
batteria.
Il progetto spazia dal funk anni ‘70 all’hip hop rigorosamente old school,
passando poi da brani elettronici,per avvicinarsi sempre più a sonorità Drum
& Bass.

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