Anche quest'anno alla  Festa di Fiamene ci saranno grandi appuntamenti musicali (ogni sera un concerto dal vivo) e si potranno degustare i piatti tipici della zona, visitare e fare acquisti nel colorato mercatino etnico.

La manifestazione nasce nel 1988 per volontà di un gruppo di amici che, durante l’estate, affittano sopra una collina nelle vicinanze del paese di Fane comune di Negrar, un prato organizzando un evento per stare assieme. Ogni sera sarà possibe ballare sulla pista allestita per l’occasione.
Famosa soprattutto fra i giovani, questa festa è un appuntamento da non perdere.

Info: www.fiamene.org

Badia Calavena: da mercoledì 4 a domenica 8 luglio 2012 - Attorno al tema della leggerezza si sviluppa questa manifestazionea cura dell’Associazione Confluenze, la “Festa delle Terre di Sopra, Estate tra le balle 2012”. Nel periodo dell’evento verrà allestito un teatro di fieno, attorno al quale si svilupperà un programma molto ricco (si può trovare qui), pieno di proposte: teatro, danza, musica, attività per ragazzi, escursioni. Lo stesso allestimento degli spazi diventerà un importante momento di coinvolgimento del pubblico. Il teatro costruito con le balle di fieno, quindi, diventerà il centro di un ricco contesto, che attorno ad un’installazione collettiva di land-art espanderà la sua ricca offerta.

A seguire, ad esempio, gli eventi della giornata conclusiva della manifestazione, domenica 8 luglio:

Si inizia alle ore 03,00, con partenza dalla Piazza di Ss.Trinità con “Luna Calante”, un'escursione notturna a cura di Rotte Locali che terminerà all’alba e avrà come punto d'arrivo il Teatro di Fieno.  Gli intrepidi partecipanti verranno caldamente accolti, rifocillati con una colazione offerta da Gronell a base di “puotti”, dolci artigianali, e bevande calde e “rianimati” dalle note del “Concerto all’Alba”, ore 5,30 (le note di un duetto di clarinetto e fisarmonica saluteremo il sorgere del sole.Alla fisarmonica il maestro Massimo Florio).  Quota di partecipazione: intero 10 euro, ridotto 6 euro (dai

...prima edizione. Tre serate di spettacolo il 31 agosto e 7 settembre 2012 al Teatro Romano ed il 14 settembre 2012 in Arena che vedranno alcune fra le voci italiane ed internazionali più emozionanti. Il programma prevede, al Teatro Romano: venerdì 31 agosto, Sarah Jane Morris, Petra Magoni con il contrabassista Ferruccio Spinetti e Chiara Canzian; venerdì 7 settembre, Nina Zilli, Roberta Di Lorenzo e Veronica Marchi. Infine, per la prima volta in Arena venerdì 14 settembre si terrà il concerto di Giorgia che, oltre a concludere la prima edizione della rassegna, chiuderà nell'anfiteatro veronese il nuovo tour della cantante. I biglietti sono già disponibili in prevendita da Verona Box Office e nei circuiti Ticket One e Unicredit. Informazioni al numero 045 8011154 e sul sito www.boxoffice-live.it.

GIORGIA

Giorgia è senza ombra di dubbio una delle voci femminili italiane più apprezzate da un pubblico molto vasto sia per le indiscusse doti vocali che per la scelta di un repertorio che coniuga grande qualità e apprezzamento popolare. È stata riconosciuta come una delle più grandi interpreti del panorama internazionale da diversi artisti tra i quali Anastacia, Herbie Hancock, Elton John, Michael Bublé, oltre che dalla famosa rivista statunitense Billboard, che l'ha definita "in grado di fare lo stesso successo anche negli USA". Dopo

Il cartellone di prosa dell'Estate Teatrale Veronese 2012 propone quattro titoli tre dei quali nell'ambito del Festival shakespeariano, nucleo storico della rassegna giunto quest'anno alla sua 64a edizione. Sempre più la manifestazione s'identifica dunque con la nostra città che non è solo il luogo dove si svolge la vicenda di Romeo e Giulietta ma compare in altri due capolavori di Shakespeare: La bisbetica domata e I due gentiluomini di Verona. Un'identificazione che attesta l'unicità di un festival che per continuità e storia non ha eguali a livello nazionale ed è secondo in Europa solo a quello di Stratford-upon-Avon. A conferma di questa sua vocazione shakespeariana, Verona "terrà a battesimo", tre grandi eventi legati al Bardo. Due di questi particolarmente rilevanti a livello nazionale. Uno è la messinscena, in prima assoluta, dell'edizione italiana di The Complete Works of William Shakespeare di Adam Long, divertentissimo spettacolo che è stato in scena a Londra per oltre quindici anni e assurto per questo ad autentico cult.

L'altro è la nascita, proprio al Teatro Romano dove metterà in scena La tempesta, della Popular Shakespeare Kompany diretta da Valerio Binasco, compagnia di giovani che nasce sulla scia del grande successo del Romeo e Giulietta prodotto dal Teatro Eliseo nel 2011 con, protagonisti, Riccardo Scamarcio e Deniz Ozdogan. Non

A inaugurare la sezione danza dell'Estate Teatrale a Verona sarà, dal 24 al 28 luglio 2012, la Compañia Española de Danza Miguel Angel Berna che proporrà Bailando mi tierra... Mudéjar di e con Miguel Angel Berna. In scena un'orchestra dal vivo che accompagnerà il "re delle nacchere" Miguel Angel Berna e la sua compagnia nel danzare la Spagna più autentica. "Re" non solo delle nacchere ma anche della jota,antica danza popolare spagnola da lui riportata in auge, Berna è stato soprannominato da alcuni critici il "Paganini delle nacchere". Di conseguenza, come per ogni virtuoso, servono strumenti speciali. «E siccome – spiega Berna – gli artigiani che costruivano nacchere sono scomparsi, sono ricorso a mio padre che le realizza in metacrilato, quella speciale materia plastica trasparente come il vetro». Sempre Berna spiega il significato del sottotitolo Mudéjar. «È un termine che deriva dall'arabo e che designò quei musulmani che restarono nella Spagna riconquistata dai cristiani e ai quali fu permesso di conservare la loro cultura. In seguito a questo, con mudéjar venne definita quella corrente artistica che mescolava arte cristiana e arte araba e che è una meravigliosa peculiarità della Spagna».

«Berna – scrisse un quotidiano nazionale in occasione di una passata tournée italiana – è semplicemente strepitoso, la sua danza è un

Sabato 1 settembre il Concerto Anteprima del Settembre dell'Accademia 2012: Ravel, Gershwin, Bernstein.

VITTORIO BRESCIANI

Pianista e direttore d'orchestra, allievo di Vincenzo Vitale, Michele Campanella, Nikita Magaloff e Andrej Jasinsky, Donato Renzetti e di Gino Marinuzzi jr per la composizione, Vittorio Bresciani si e affermato giovanissimo sulla scena internazionale con il 2° premio al Concorso Internazionale Franz Liszt di Parma.

Da allora si è esibito per le più importanti istituzioni concertistiche e festival in Italia (Teatro alla Scala di Milano, Ravenna Festival, Festival Internazionale di Brescia e Bergamo, Teatro San Carlo di Napoli, Accademia Nazionale di Santa Cecilia, Settembre Musica di Torino, Festival dei Due Mondi di Spoleto e altri), Europa (Weimar, Ljubljana, Amsterdam, Budapest, Amburgo e altri), negli Stati Uniti e Canada, in Russia, Ucraina, Cina e America Latina. Ha inoltre partecipato a numerosi Festival Internazionali della American Liszt Society e si è esibito nella storica Haus Wahnfried di Bayreuth per la Richard Wagner Verband.

Dal 2000 Bresciani ha affiancato con crescente intensità l'attività direttoriale a quella pianistica, collaborando con alcune tra le più prestigiose compagini dell'Est europeo (Moscow Symphony Orchestra, New Russia State Symphony Orchestra, Moscow State Radio & TV Symphony Orchestra, Kiev National Symphony Orchestra ecc.) e con numerose orchestre italiane (Orchestra della Fondazione Arena di Verona, Orchestra Scarlatti

ROMÉO ET JULIETTE (Opera in 5 atti - Musica di C. Gounod - Libretto di J. Barbier e M. Carrè, da Shakespeare)

Unica tra le opere di Gounod divenute celebri a conoscere un immediato successo di pubblico e critica, l'origine di Roméo et Juliette è legata all'Italia: risale infatti al 1841, quando Gounod, residente a Villa Medici dopo aver vinto il Prix de Rome nel 1839, inizia a musicare un Giulietta e Romeo su libretto italiano. Devono però passare 14 anni perché il musicista riprenda in mano il lavoro, per portarlo poi a termine in pochi mesi nel 1865. E' invece dell'anno successiva l'aggiunta del secondo quadro del quarto atto, il matrimonio di Giulietta con Paride: scena assente in Shakespeare, è una delle poche infedeltà del libretto, testo che, nel complesso, coniuga efficacemente le esigenze strutturali del melodramma a un dignitoso rispetto del dramma shakespeariano, nonostante le svariate modifiche subite nel tempo dall'opera.

TURANDOT DI G. PUCCINI opera in tre atti su libretto di G. Adami e R. Simoni, lasciata incompiuta da Giacomo Puccini e successivamente completata da Franco Alfano.

Ispirata ad un'antica favola cinese, la partitura di quest'opera fu portata a termine da F. Alfano, sugli appunti lasciati dal Maestro. Il grande Arturo Toscanini, in occasione della prima rappresentazione, alla Scala il 25 Aprile 1926, ne interruppe l'esecuzione dopo l'aria di Liù "Tu che di gel sei cinta", esclamando commosso rivolto al pubblico: "Qui il maestro è morto".

Direttore: Andrea Battistoni - Regia e scene: Franco Zeffirelli - Coreografia: Maria Grazia Garofoli

ATTO I

Un mandarino annuncia alla folla che il principe di Persia, non avendo risolto i tre enigmi proposti da Turandot, sarà decapitato pubblicamente. All'annuncio, tra la folla, sono presenti un vecchio e una donna, che chiede aiuto. Accorre allora un giovane, che riconosce nell'anziano suo padre, Timur, re tartaro spodestato.

Si abbracciano commossi e il giovane Calaf prega il padre e la schiava Liù, molto devota, di non pronunciare il suo nome: ha paura, infatti, dei regnanti cinesi, i quali hanno usurpato il trono del padre. Nel frattempo il boia affila la lama preparandola al momento dell'esecuzione, fissata per il momento in cui sorgerà la luna.

Ai primi chiarori lunari, entra il corteo