Silenzio, finalmente.
"Dall'albero del silenzio pende il suo frutto, la pace." Arthur Schopenhauer

All'interno di un sistema artistico che ancora oggi, archiviate le Seconde Avanguardie e le declinazioni sperimentative del dopoguerra, sembra intravedere nel rumore e nel cortocircuito linguistico la via più efficace di auto-affermazione e nell'iperbole mediatica la riconoscibilità di un valore presunto

– troppo spesso autoreferenziale e troppo spesso prescindibile dal messaggio - il lungo percorso di MaBe, artista veronese di formazione accademica, decisa invece ad indagare il silenzio e ad inverarlo nella forma pittorica e scultorea, assume un significato ancora più sorprendente ed inatteso perché intellettuale ed ermetico, quindi straniante.

Agendo per sottrazione, impostando i toni del proprio lavoro sul lirismo sentimentale piuttosto che sulle deflagrazioni assordanti dell'oggetto artistico, perseguendo linee strutturali sicure, digressioni progettuali che sono riflessioni sulle esistenze psichiche piuttosto che effimere rispondenze fenomeniche indotte dai giudizi fallaci di vista|tatto|udito, l'artista ha saputo creare un vocabolario proprio e attingere ad una grammatica alternativa le cui regole appaiono antitetiche a quelle delle narrazioni artistiche alle quali la contemporaneità sembra averci assuefatto.
"Per magnificare il silenzio, ho ascoltato dentro me stessa le ragioni che spingono forse noi tutti a
cercarlo, desiderarlo" sostiene Mabe, proponendo "un ascolto che è diventato esercizio, arte, privilegio. Una dimensione nella quale si trova ristoro, nella civiltà del rumore

Si inaugura sabato 18 giugno 2011 alle ore ore 12.00 al Centro Internazionale Scavi Scaligeri, Verona

19 giugno – 9 ottobre 2011

"Fotografare: è porre sulla stessa linea di mira la testa, l'occhio e il cuore".
Henri Cartier-Bresson.

Henri Cartier Bresson è, secondo la definizione di Pierre Assouline, "l'occhio del secolo".

In effetti il fotografo non ha mai smesso, dai suoi inizi negli anni '30, di esplorare con lucidità i grandi movimenti artistici, politici e sociali del nostro mondo.

La mostra allestita al Centro Internazionale di Fotografia Scavi Scaligeri delinea il ritratto di un artista che ha sempre scelto l'anonimato nell'azione per meglio cogliere l'istante.

Attraverso le 133 fotografie in esposizione viene raccontata la storia di uno sguardo eccezionale.

Come scrive Yves Bonnefoy nel libro Henri Cartier-Bresson: Photographe, Delpire, Paris, 1979:
"Quando guardo un'opera di Henri Cartier- Bresson, provo dapprima meraviglia che possano essere accadute situazioni così ricche di senso, così intense. ..... Ma so anche bene che queste epifanie si manifestano per questo poeta su un orizzonte che condividiamo tutti e da questo mi sento incoraggiato e guidato, che è il migliore contributo che possano dare le opere".

L'esposizione è organizzata dal Comune di Verona - Assessorato alla Cultura, in collaborazione con Magnum Photos e la Fondation Henri Cartier-Bresson, che lo stesso fotografo aveva

11 giugno – 24 settembre 2011

Una personale di Moreno Gentili per il secondo appuntamento di PH Neutro, che presenta per l'occasione nuovi pezzi della Collezione.

PH Neutro – Verona, Via Mazzini 50

preview stampa: venerdì 10 giugno, ore 18

Doppio allestimento per il nuovo spazio di fotografia fine art di Verona, che venerdì 10 giugno inaugura una mostra di Moreno Gentili, autore contemporaneo attivo nel campo della fotografia e della scrittura, e una nuova selezione di opere dalla PH Neutro Collection, entrambe a cura di Mauro Fiorese, direttore artistico della galleria che ha aperto lo scorso 11 marzo.

In Crossings - titolo di un divulgativo realizzato da Gentili per la Triennale di Milano, da cui trae ispirazione questo progetto - l'autore indaga un concetto di attraversamento del paesaggio contemporaneo, un percorso articolato fatto di immagini, parole e passioni, in cui osserva un mondo forte in apparenza, fragile in profondità. Si tratta di un viaggio attraverso alcune immagini selezionate che lo hanno reso noto non solo nel campo dell'arte, ma anche della scrittura, poiché i due mezzi si avvicendano alternativamente nella sua esperienza di ricerca; fotografie di Parigi, New York, Venezia, a cui si affianca un lavoro sulle foreste europee e un altro su paesaggi anonimi, su cui Gentili ha scritto storie di uomini,

"Distance / Proximity" è il titolo della mostra della giovane artista vicentina Lisa Castellani che presenta per la prima volta a Verona i suoi lavori. Stampe in pvc trasparente che si distaccano dal muro e, nella loro attraversabilità visiva, sembrano muoversi e liberarsi nello spazio, assumendo una condizione di impalpabile consistenza e leggerezza e che, come dice Luigi Meneghelli nella presentazione, "inseguono la smaterializzazione delle immagini".

In esposizione i lavori della serie Tir-nan-Og dove le immagini dei palloncini si librano nello spazio come figure incorporee, Terrains Vagues dove fiori stampati su rame sembrano dileguarsi sotto gli occhi, Skyhunter che riportano su di un telaio da ricamo la sconfinatezza del cielo e Chalkgarden dove su di una lavagna viene riprodotto un paesaggio innevato, quasi irreale.

L'artista, come un bambino, pare divertirsi nella ripetizione del suo "gioco" anche quando nella performance Waves of me tenta di far volare un aquilone con il proprio volto stampato sulla superficie per vedere lo spazio da diversi punti di vista.

via San Giovanni in Valle, 19